Я в образе Ойя Янса
понедельник, 2 февраля 2015 г.
воскресенье, 1 февраля 2015 г.
dia de Oya
2 февраля празднуется день Ойя - богини ветров, хранительницы кладбищ, суровой воительницы и той, кто приносит перемены. Ойя не относится к siete potencias africanas, однако ее образ очень театральный и эпатажный, поэтому ее много танцуют на всяческих мероприятиях афрокубинской тематики.
Вчера я тоже танцевала Ойя на этнофестивале под названием "Мифы в танце" и сорвала кучу аплодисментов. Даже ведущий от неожиданности после номера сказал - ну что ж танцы у нас разные, я думаю, ято это заслуживает отдельных аплодисментов - и мне хлопали второй раз:) Приятно чего уж там.
Неожиданность этого образа прежде всего в том, что это женщина, которая не ведет себя как женщина, то есть на сцене вы надуваете щеки, орете как оглашенная, таращите глаза, кидаетесь в разные стороны, поднимаете свою юбку, угрожаете.
И это главная сложность. Во-первых, сделать яростный образ - очень сложно. Нельзя недоиграть, ты должен отдать всю энергию, которая есть, и при этом не сбиться с ритма, помнить про конские хвосты в обеих руках (кроме хвостов она танцует с мачете и фрутой, это плод тропического дерева, который высыхает и стучит, потом найду как он научно называется).
То есть ты должна остаться в танце и даже остаться женственной (потому что у лучших исполнительтниц Ойя я видела потрясающую грацию и женственность, несмотря на силу, энергию и яростность) - но при этом показать злую обезьянку:) Пройти по лезвию. Выплеснуть - но контролировать. Держать - но разбрызгивать.
Я помню, что когда я представила что я злая обезьянка - стало проще. Но к сожалению, по видео, как раз грации и женственности не хватило (видео правда пока только с дальней точки, там не видно деталей). Потому что Ойя выходит медленно и величественно и потом раскручивается и накачивается энергией. Ну и технику надо работать:) Расслабилась и ушла в энергию, забыла где должны быть хвосты. Хочется опять выступить с этим лучше. Импровизация получилась удачная, в зале сюжет получался всегда хуже чем на сцене.
Это такие заметки для себя или для того, кто бы хотел танцевать Ойя. А на праздник можно приготовить ей баклажаны с рисом, жареную кукурузу, батат, индийские бананы, пальмовое или какао масло, виноград, все, что имеет цвет охры или глубокий фиолетовый.
Ее цветок - фламбоян или огненное дерево (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B5%D0%BB%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%BA%D1%81_%D0%BA%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%BB%D0%B5%D0%B2%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9)
На Кубе эти фламбояны везде растут вдоль дорог в огромном количестве.
¡Jekua Jey Yansa!
Вчера я тоже танцевала Ойя на этнофестивале под названием "Мифы в танце" и сорвала кучу аплодисментов. Даже ведущий от неожиданности после номера сказал - ну что ж танцы у нас разные, я думаю, ято это заслуживает отдельных аплодисментов - и мне хлопали второй раз:) Приятно чего уж там.
Неожиданность этого образа прежде всего в том, что это женщина, которая не ведет себя как женщина, то есть на сцене вы надуваете щеки, орете как оглашенная, таращите глаза, кидаетесь в разные стороны, поднимаете свою юбку, угрожаете.
И это главная сложность. Во-первых, сделать яростный образ - очень сложно. Нельзя недоиграть, ты должен отдать всю энергию, которая есть, и при этом не сбиться с ритма, помнить про конские хвосты в обеих руках (кроме хвостов она танцует с мачете и фрутой, это плод тропического дерева, который высыхает и стучит, потом найду как он научно называется).
То есть ты должна остаться в танце и даже остаться женственной (потому что у лучших исполнительтниц Ойя я видела потрясающую грацию и женственность, несмотря на силу, энергию и яростность) - но при этом показать злую обезьянку:) Пройти по лезвию. Выплеснуть - но контролировать. Держать - но разбрызгивать.
Я помню, что когда я представила что я злая обезьянка - стало проще. Но к сожалению, по видео, как раз грации и женственности не хватило (видео правда пока только с дальней точки, там не видно деталей). Потому что Ойя выходит медленно и величественно и потом раскручивается и накачивается энергией. Ну и технику надо работать:) Расслабилась и ушла в энергию, забыла где должны быть хвосты. Хочется опять выступить с этим лучше. Импровизация получилась удачная, в зале сюжет получался всегда хуже чем на сцене.
Это такие заметки для себя или для того, кто бы хотел танцевать Ойя. А на праздник можно приготовить ей баклажаны с рисом, жареную кукурузу, батат, индийские бананы, пальмовое или какао масло, виноград, все, что имеет цвет охры или глубокий фиолетовый.
Ее цветок - фламбоян или огненное дерево (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B5%D0%BB%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%BA%D1%81_%D0%BA%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%BB%D0%B5%D0%B2%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9)
На Кубе эти фламбояны везде растут вдоль дорог в огромном количестве.
¡Jekua Jey Yansa!
вторник, 13 января 2015 г.
День рождения Осаин и Эллегуа, люди-талисманы
Я снова немного припозднилась с важной сантерийской информацией! 31 декабря был сантерийский день рождения Осаина, а 6 января - один из дней Эллегуа. Еще Эллегуа отмечается 13 июня (как день св. Ниньо де Аточа - образ Христа в виде маленького мальчика, который помогла заключенным едой). А вообще эти дни Эллегуа отмечаются не так широко, потому что Эллегуа принято вспоминать каждый понедельник и каждый третий день месяца.
Про Эллегуа я вам сейчас ничего рассказывать не буду/ Вот про него одна румба на дескарге:
http://www.descarga.com/cgi-bin/db/23523.10 (Ensila Mundo - Cancion a Elegua)
Вот наша школа танцев под эту румбу и под живые барабаны (не бить если что не не аутентично, мы старались) исполняет Элегуа. Заканчивался 8й месяц моей беременности и я счастлива, что могла быть на сцене даже в это время:)
И вот еще про него одна крутая песня, под которую я все мечтаю поставить афро-сальса-хипхоп:
У меня довольно-таки необычный источник информации про Осаин. В Москве есть кубинский ресторан Старая Гавана (Havana Vieja), в интерьере которого есть изображения ориш и символов сантерии. Так вот раньше на столиках этого ресторана лежали книжечки с кратким описанием богов сантерии. Вот что это книжка сообщает про Осаина:
Осаин - это Св. Джон . Его день - воскресенье, а цвета - белый, красный и желтый. Травы и вообще растения играют особую роль в сантерии, т.к. обладают магическими свойствами, способными приносить вред или пользу. Осаин - величайший травник и знахарь, к нему обращаются жрецы-бабалаво, собирая и используя растения в магических практиках. Важнейшим растением сантерии является священное дерево-сейба (Bombax ceiba).
Дереву поклоняются как божеству женского пола, ему предлагают пищу, деньги и жертвенных животных. Сейбу очень легко оскорбить, сантеро даже никогда не переступит через тень дерева, не спросив его разрешения, так как ствол дерева и земля вокруг него (и даже тень) способствуют злым заклинаниям, поскольку привлекают духов.
Ну и напоследок - одно забавное наблюдение из жизни танцевальных школ. Я уже несколько лет подряд веду занятия и заметила одну особенность - есть такие люди на занятиях, которые каким-то образом соответствуют энергетике школы, поднимают боевой дух, что ли. Это не значит, что человек - самый лучший танцор, лучше всех соображает, а просто - с ним чертовски приятно находиться вот сейчас в этом танцевальном зале. И когда у меня на занятии все мои талисманы (я уже поднакопила несколько) - я понимаю - да, все в порядке, у нас будет крутое занятие. Я смотрю на них, когда ставлю музыку и задаю темп, мне нравится видеть в них прогресс или наоборот, недоумение:) А если талисманы ходят реже или исчезают, атмосфера школы теряется. Такая магия. Причем эти люди даже не догадываются, что мне очень хочется чтобы вот именно они были на занятии и были со мной в этом путешествии.
Я очень ценю свои талисманы. Их не так много. Каждый год появляеются новые - потихонечку прикипают к школе, но кто-то, мои драгоценные друзья, потерялись. И каждая такая потеря - клянусь - это шрам на сердце. Может это и банально, но на занятии я отдаю душу (а как иначе танцевать и учить танцу?) - и когда вспоминаю - что вот был человек, с которым была общая душа и незримое, интимное - и нет его, поглотило другое - становится больно.
С годами, конечно, не так сильно больно, перестаешь серчать и резко реагировать, отпускаешь. Привыкаешь.
Поэтому я точно знаю - люди искусства, а особенно танцоры - не такие уж и ранимые. Они жесткие. Терпеливые. Терпимые. И умеют обходиться без обид.
Про Эллегуа я вам сейчас ничего рассказывать не буду/ Вот про него одна румба на дескарге:
http://www.descarga.com/cgi-bin/db/23523.10 (Ensila Mundo - Cancion a Elegua)
Вот наша школа танцев под эту румбу и под живые барабаны (не бить если что не не аутентично, мы старались) исполняет Элегуа. Заканчивался 8й месяц моей беременности и я счастлива, что могла быть на сцене даже в это время:)
И вот еще про него одна крутая песня, под которую я все мечтаю поставить афро-сальса-хипхоп:
У меня довольно-таки необычный источник информации про Осаин. В Москве есть кубинский ресторан Старая Гавана (Havana Vieja), в интерьере которого есть изображения ориш и символов сантерии. Так вот раньше на столиках этого ресторана лежали книжечки с кратким описанием богов сантерии. Вот что это книжка сообщает про Осаина:
Осаин - это Св. Джон . Его день - воскресенье, а цвета - белый, красный и желтый. Травы и вообще растения играют особую роль в сантерии, т.к. обладают магическими свойствами, способными приносить вред или пользу. Осаин - величайший травник и знахарь, к нему обращаются жрецы-бабалаво, собирая и используя растения в магических практиках. Важнейшим растением сантерии является священное дерево-сейба (Bombax ceiba).
Дереву поклоняются как божеству женского пола, ему предлагают пищу, деньги и жертвенных животных. Сейбу очень легко оскорбить, сантеро даже никогда не переступит через тень дерева, не спросив его разрешения, так как ствол дерева и земля вокруг него (и даже тень) способствуют злым заклинаниям, поскольку привлекают духов.
Ну и напоследок - одно забавное наблюдение из жизни танцевальных школ. Я уже несколько лет подряд веду занятия и заметила одну особенность - есть такие люди на занятиях, которые каким-то образом соответствуют энергетике школы, поднимают боевой дух, что ли. Это не значит, что человек - самый лучший танцор, лучше всех соображает, а просто - с ним чертовски приятно находиться вот сейчас в этом танцевальном зале. И когда у меня на занятии все мои талисманы (я уже поднакопила несколько) - я понимаю - да, все в порядке, у нас будет крутое занятие. Я смотрю на них, когда ставлю музыку и задаю темп, мне нравится видеть в них прогресс или наоборот, недоумение:) А если талисманы ходят реже или исчезают, атмосфера школы теряется. Такая магия. Причем эти люди даже не догадываются, что мне очень хочется чтобы вот именно они были на занятии и были со мной в этом путешествии.
Я очень ценю свои талисманы. Их не так много. Каждый год появляеются новые - потихонечку прикипают к школе, но кто-то, мои драгоценные друзья, потерялись. И каждая такая потеря - клянусь - это шрам на сердце. Может это и банально, но на занятии я отдаю душу (а как иначе танцевать и учить танцу?) - и когда вспоминаю - что вот был человек, с которым была общая душа и незримое, интимное - и нет его, поглотило другое - становится больно.
С годами, конечно, не так сильно больно, перестаешь серчать и резко реагировать, отпускаешь. Привыкаешь.
Поэтому я точно знаю - люди искусства, а особенно танцоры - не такие уж и ранимые. Они жесткие. Терпеливые. Терпимые. И умеют обходиться без обид.
вторник, 30 декабря 2014 г.
Dia de Obatala
Да, да, 25 декабря празднуется не только Навидад, а еще и день Обатала - властителя душ и голов. Я не написала об этом дне вовремя, потому, что как и у всех у меня была предновогодняя неделя!!!
Обатала играет необычную роль среди ориш. Во первых, ему в сантерии наши головы принадлежат по умолчанию, то есть без посвящения. Очень часто в сантерии, если какой-то ориша не проявил себя по отношению к какому-либо человеку, голову этого человека посвящают Обатала.
У Обатала нет пола и возраста (приавильнее говорить, что его каминос - воплощения могут быть и мужского и женского пола). Чаще всего его представляют мудрым старцем, но есть и каминос, где Обатала является молодым воителем, например, Обатала Аягуна. В этом случае на его груди присутствует красная полоса. Обатала Аягуна - самый молодой из Обатала и самый прекрасный. Его танец сильный и воинственный, а в руках у него может быть копье, мачете или меч. Его сыновья - левши. Он принес на землю войны. А самый старый мз Обатала - Ошагринан, вестник Олофина.
Наверное самая известная популярная песня про Обатала это Ave Maria, Munequitos de Matanzas (к сожалению не нашла ее на ютубе).
В Арара все эти воплощения Обатала также обладают разными именами. В пало монте его еще называют Tiembla Tierra. И вот еще одна румба гугуанко (кажется из Пуэрто Рико) на эту тему:
Сальсу тоже пели на тему Обатала. Hijo de Obatala - сильно сказано, обычно в сантерии считается что прямыми сыновьями ОБатала могут быть лишь люди с умственной или физической ограниченностью.
Ну и вот чудесный сайт, где на испанском можно почитать про все каминос Обатала:
Religion Yoruba: Obatala
И прекрасный танец (на самом деле хореография - современная, однако использует технику движений Обатала именно для интерпретации женских образов)
Маферефун Обатала! ¡Jekúa Babá!
Обатала играет необычную роль среди ориш. Во первых, ему в сантерии наши головы принадлежат по умолчанию, то есть без посвящения. Очень часто в сантерии, если какой-то ориша не проявил себя по отношению к какому-либо человеку, голову этого человека посвящают Обатала.
У Обатала нет пола и возраста (приавильнее говорить, что его каминос - воплощения могут быть и мужского и женского пола). Чаще всего его представляют мудрым старцем, но есть и каминос, где Обатала является молодым воителем, например, Обатала Аягуна. В этом случае на его груди присутствует красная полоса. Обатала Аягуна - самый молодой из Обатала и самый прекрасный. Его танец сильный и воинственный, а в руках у него может быть копье, мачете или меч. Его сыновья - левши. Он принес на землю войны. А самый старый мз Обатала - Ошагринан, вестник Олофина.
Наверное самая известная популярная песня про Обатала это Ave Maria, Munequitos de Matanzas (к сожалению не нашла ее на ютубе).
Сальсу тоже пели на тему Обатала. Hijo de Obatala - сильно сказано, обычно в сантерии считается что прямыми сыновьями ОБатала могут быть лишь люди с умственной или физической ограниченностью.
Ну и вот чудесный сайт, где на испанском можно почитать про все каминос Обатала:
Religion Yoruba: Obatala
И прекрасный танец (на самом деле хореография - современная, однако использует технику движений Обатала именно для интерпретации женских образов)
Маферефун Обатала! ¡Jekúa Babá!
среда, 17 декабря 2014 г.
Dia de San Lazaro
Сегодня у нас опять праздник - день Бабалу Айе, ориши, который очень сильно связан с чудесами, лечением, врачеванием и исполнением всех желаний. ПОэтому для начала поприветствуем его:
Маферефун Бабалу Айе!
И продолжим, пожалуй, самой известной композицией посвященной ему - в исполнении замечательного Мигелито Вальдеса (а потом ее кто только не пел!)
Это, кстати, на мой взгляд (неискушенный) отличная чача. Ба-ба-лу - 2-3. На этой композиции и манере исполнения, кстати, отлично видно, как именно африканские напевы переходили в популярные - особенно в конце, где певец поет бембе, а барабан играет секцию, которая называется тумбао. афросальса такая.
И вот еще одна старинная сальса на ту же тему (Википедия утверждает, что эта тема даже звучала в американском сериале):
Эта сальса уже побыстрее.
Теперь давайте чуть-чуть разберемся с тем, о чем в этих песнях поется и почему в них так много незнакомых слов.
Первая песня вообще страшно неоднозначная и совершенно непохожая на то, о чем поется. Вот вы думаете, там такой гуляка поет песню, а там вудуист, который скорее всего тоскует об умершей возлюбленной. Он собирается на похороны, просит у Бабалу Айе 17 свеч, понюшку табака, агуардиенте, денег и удачи. И говорит он - пошли мне Бабалу возлюбленную, такую как ты (санта - чистую), которая не уйдет к другому, которая будет любить меня, не умрет и будет у нее много много денег:) Пошли мне такую негритянку, Бабалу Айе.
Грустная песня. Теперь еще немного о непонятных словах:
Бабалу айе - это обращение к Сан Лазаро (Св. Лазарь). На Кубе (да и в Латинской Америке) он почитается особенно как исполнитель желаний. Причем жестокий и точный. То есть желание исполнится, но за него придется заплатить и довольно тяжелую цену. Поэтому в день 17 декабря, когда паломники совершают путешествие в Ринкон, где находится храм Бабалу Айе, можно видеть на дороге к церкви множество людей, которые всячески сбя истязают - кто-то проходит этот путь на коленях (они стираются вкровь), кто-то тянет тяжелые цепи, кто-то вообще катится или ползет, в общем пытается физическим страданием оплатить желание, как правило, излечение от тяжелой болезни для кого-то близкого. Оплатить исполнившееся желание нужно до ближайшего 17 декабря.
Считается, что Бабалу Айе - означает царь земли, отец. К нему обращаются с неисполнимыми просьбами, когда больше не к кому обратиться. ЕГо другие имена - Асохано (в традиции арара, в Бенине он еще и был воплощенным царем и занимает главенствующее положение в религиозных обрядах сообщества арара на Кубе), Сан Лазаро (иногда фонетически можно услышать "саннасаро", это из синкретизации с католичеством), Шопона (в традиции йоруба), Обалуайе, Pata en Llaga / Kobayende (в пало, я не встречала поэтому не знаю какая правильна транскрипция).
В общем, теперь понятно, почему несчастный возлюбленный обращается именно к Бабалу. Ничего другого ему не осталось. Почему при этом он упоминает Чанго? Дело в том, что они братья и очень сильно связаны.Как и Чанго, Бабалу большой поборник справедливости. В арара Чанго (Эбиосо) и Бабалу (Асохано) - самые сильные водун (ориши).
17 - как легко догадаться - число Бабалу Айе.
Певец держит в руках веточку. Обычно у Бабалу тоже может быть в руках ветвь или метелка, чтобы отгонять мух с ран (помним, что он болеет проказой).
Агуардиенте - огненная вода, красивое слово для кубинского тростниковог самогона:)
Вот как то так. На Кубе сантеро, посвященных Бабалу (тех, которые участвуют в религиозных мероприятиях и воплощают духа) не более десятка. Это (посвящение в Бабалу) случается крайне редко и после танцев и воплощения у человека болит все тело, ведь он, фактически, побывал прокаженным. В Бразилии (кандомбле) танцующий полностью скрыт от зрителя мариво (кокон из сухих стеблей растений), посклюку считается, что Бабалу не желает показывать свои раны.
И вот какое еще красивое исполнение песни для Асохано (это ритмы и традиция арара):
Маферефун Бабалу Айе!
И продолжим, пожалуй, самой известной композицией посвященной ему - в исполнении замечательного Мигелито Вальдеса (а потом ее кто только не пел!)
Это, кстати, на мой взгляд (неискушенный) отличная чача. Ба-ба-лу - 2-3. На этой композиции и манере исполнения, кстати, отлично видно, как именно африканские напевы переходили в популярные - особенно в конце, где певец поет бембе, а барабан играет секцию, которая называется тумбао. афросальса такая.
И вот еще одна старинная сальса на ту же тему (Википедия утверждает, что эта тема даже звучала в американском сериале):
Эта сальса уже побыстрее.
Теперь давайте чуть-чуть разберемся с тем, о чем в этих песнях поется и почему в них так много незнакомых слов.
Первая песня вообще страшно неоднозначная и совершенно непохожая на то, о чем поется. Вот вы думаете, там такой гуляка поет песню, а там вудуист, который скорее всего тоскует об умершей возлюбленной. Он собирается на похороны, просит у Бабалу Айе 17 свеч, понюшку табака, агуардиенте, денег и удачи. И говорит он - пошли мне Бабалу возлюбленную, такую как ты (санта - чистую), которая не уйдет к другому, которая будет любить меня, не умрет и будет у нее много много денег:) Пошли мне такую негритянку, Бабалу Айе.
Грустная песня. Теперь еще немного о непонятных словах:
Бабалу айе - это обращение к Сан Лазаро (Св. Лазарь). На Кубе (да и в Латинской Америке) он почитается особенно как исполнитель желаний. Причем жестокий и точный. То есть желание исполнится, но за него придется заплатить и довольно тяжелую цену. Поэтому в день 17 декабря, когда паломники совершают путешествие в Ринкон, где находится храм Бабалу Айе, можно видеть на дороге к церкви множество людей, которые всячески сбя истязают - кто-то проходит этот путь на коленях (они стираются вкровь), кто-то тянет тяжелые цепи, кто-то вообще катится или ползет, в общем пытается физическим страданием оплатить желание, как правило, излечение от тяжелой болезни для кого-то близкого. Оплатить исполнившееся желание нужно до ближайшего 17 декабря.
Считается, что Бабалу Айе - означает царь земли, отец. К нему обращаются с неисполнимыми просьбами, когда больше не к кому обратиться. ЕГо другие имена - Асохано (в традиции арара, в Бенине он еще и был воплощенным царем и занимает главенствующее положение в религиозных обрядах сообщества арара на Кубе), Сан Лазаро (иногда фонетически можно услышать "саннасаро", это из синкретизации с католичеством), Шопона (в традиции йоруба), Обалуайе, Pata en Llaga / Kobayende (в пало, я не встречала поэтому не знаю какая правильна транскрипция).
В общем, теперь понятно, почему несчастный возлюбленный обращается именно к Бабалу. Ничего другого ему не осталось. Почему при этом он упоминает Чанго? Дело в том, что они братья и очень сильно связаны.Как и Чанго, Бабалу большой поборник справедливости. В арара Чанго (Эбиосо) и Бабалу (Асохано) - самые сильные водун (ориши).
17 - как легко догадаться - число Бабалу Айе.
Певец держит в руках веточку. Обычно у Бабалу тоже может быть в руках ветвь или метелка, чтобы отгонять мух с ран (помним, что он болеет проказой).
Агуардиенте - огненная вода, красивое слово для кубинского тростниковог самогона:)
Вот как то так. На Кубе сантеро, посвященных Бабалу (тех, которые участвуют в религиозных мероприятиях и воплощают духа) не более десятка. Это (посвящение в Бабалу) случается крайне редко и после танцев и воплощения у человека болит все тело, ведь он, фактически, побывал прокаженным. В Бразилии (кандомбле) танцующий полностью скрыт от зрителя мариво (кокон из сухих стеблей растений), посклюку считается, что Бабалу не желает показывать свои раны.
И вот какое еще красивое исполнение песни для Асохано (это ритмы и традиция арара):
четверг, 4 декабря 2014 г.
Dia De Chango
Сегодня на Кубе празднуется день Чанго, самого прекрасного из мужчин:) Публикую отрывок с сайта о сантерии (перевод с испанского)
.jpg)
Чанго - это ориша-воин (герреро), король религии йоруба и один из самых популярных Ориша пантеона. Чанго олицетворяет справедливость, танец, мужественную силу, гром, молнии и огонь, является владельцем барабанов Бата и бембе и вообще покровителем всяких танцев и музыки.
Чанго - это желание жить, радость жизни, интенсивность жизни, мужская красота, страсть, интеллект и богатство. Он владеет религиозной системой Оша-Ифа и представляет наибольшее количество ситуаций, как благоприятных, так и неблагоприятных. Он первый толкователь оракула Ифа прорицатель оракула Дилоггун. У Чанго особые отношения с миром духов (Эггун).
На земле Чанго был воплощен как четвертый Алафин (король) Ойо, во второй династии Одудува после разрушения Катонга, первой административной столицы империи йоруба. Чанго пришел к власти в решающий момент в истории йоруба, когда люди забыли учения Бога. Чанго был отправлен Олодумаре для того, чтобы люди снова следовали учению о едином Боге.
На Кубе Чанго имеет особый статус, поскольку Сантерия, будучи самостоятельной религий, отволит Чанго роль короля, в отличие от Ифа.
И еще - Papa Chango - это такая модная эквадорская банда, которая играет регги латино:)
А у Ману Чао есть замечательная песня на тему Суперчанго
Чанго - это ориша-воин (герреро), король религии йоруба и один из самых популярных Ориша пантеона. Чанго олицетворяет справедливость, танец, мужественную силу, гром, молнии и огонь, является владельцем барабанов Бата и бембе и вообще покровителем всяких танцев и музыки.
Чанго - это желание жить, радость жизни, интенсивность жизни, мужская красота, страсть, интеллект и богатство. Он владеет религиозной системой Оша-Ифа и представляет наибольшее количество ситуаций, как благоприятных, так и неблагоприятных. Он первый толкователь оракула Ифа прорицатель оракула Дилоггун. У Чанго особые отношения с миром духов (Эггун).
На земле Чанго был воплощен как четвертый Алафин (король) Ойо, во второй династии Одудува после разрушения Катонга, первой административной столицы империи йоруба. Чанго пришел к власти в решающий момент в истории йоруба, когда люди забыли учения Бога. Чанго был отправлен Олодумаре для того, чтобы люди снова следовали учению о едином Боге.
На Кубе Чанго имеет особый статус, поскольку Сантерия, будучи самостоятельной религий, отволит Чанго роль короля, в отличие от Ифа.
И еще - Papa Chango - это такая модная эквадорская банда, которая играет регги латино:)
А у Ману Чао есть замечательная песня на тему Суперчанго
среда, 3 декабря 2014 г.
Немного о выступлении
Я недавно выступала. Соло. С номером Очун. У меня был желтый костюм, корона, три ритма (я выбрала обычную топу и ньонго правда начала с чекечеке) - а совсем не было времени на репетицию и постановку номера. В общем - у меня не было хореографии.
А потом я посмотрела видео (слава богу в темноте, софитах и издалека) и убедилась - что отсутствие хореографии вовсе даже не портит танец афро, а даже наоборот.
Раскрепощает и заставляет действовать по музыке и по обстоятельствам. Да, я могла бы интереснее сыграть в образе, да, я от волнения ничего не видела и совершенно не знала, куда двигаюсь, и насколько гармонично организую свое танцевальное пространство. До моя топа (это название шага, а не опечатка:)) оставляет желать лучшего и во многих местах хочется быть еще мягче еще текучее и плавнее. Да, я временами теряла ритм.
Но. отсутствие привязки к хореографии делает тебя свободнее и богаче. Ты начинаешь слушать свое тело и свое внутреннее понимание музыки и образа. Какая она - Очун - живая, теплая и нежная. Как она любит танцевать. Приходят откуда-то из подсознания движения. Например, я танцевала иеса - да-да и в точности то движение, которое мы учили только на следующий день на семинарах (подметание как в мамбо, я его видела, но никогда обычно не использую в Очун, его не в моем танцевальном арсенале). Акценты сыграны естественно и удобно. Юбка играет. Даже кажется, что все двигается, в смысле тело - иногда даже слишком сильно, напоминает Йемайя.
В общем, я впервые не хочу напиться с горя, увидев свое исполнение афро:) А научилась я этому у своих профессор. Когда меня позвали выступить вместе Дианой Родригез и ее партнерами - это было без обсуждения и предварительной заготовки. Диана просто сказала - я начну, а вы уже подключайтесь:) И тут же пошла начинать:) Мне кажется, я тогда ужасно танцевала, ничего не помню.
И Аннелис - всегда говорит на занятиях - снимай меня, если хочешь поставить хореографию, а то я делаю, импровизирую и получается хорошо, а потом просто забываю, что и как получилось. Я лучше танцую, когда импровизирую, говорит она.
Беру на вооружение. Основа афро - импровизация. И никак иначе. Потому что тогда танец - оживает.
А потом я посмотрела видео (слава богу в темноте, софитах и издалека) и убедилась - что отсутствие хореографии вовсе даже не портит танец афро, а даже наоборот.
Раскрепощает и заставляет действовать по музыке и по обстоятельствам. Да, я могла бы интереснее сыграть в образе, да, я от волнения ничего не видела и совершенно не знала, куда двигаюсь, и насколько гармонично организую свое танцевальное пространство. До моя топа (это название шага, а не опечатка:)) оставляет желать лучшего и во многих местах хочется быть еще мягче еще текучее и плавнее. Да, я временами теряла ритм.
Но. отсутствие привязки к хореографии делает тебя свободнее и богаче. Ты начинаешь слушать свое тело и свое внутреннее понимание музыки и образа. Какая она - Очун - живая, теплая и нежная. Как она любит танцевать. Приходят откуда-то из подсознания движения. Например, я танцевала иеса - да-да и в точности то движение, которое мы учили только на следующий день на семинарах (подметание как в мамбо, я его видела, но никогда обычно не использую в Очун, его не в моем танцевальном арсенале). Акценты сыграны естественно и удобно. Юбка играет. Даже кажется, что все двигается, в смысле тело - иногда даже слишком сильно, напоминает Йемайя.
В общем, я впервые не хочу напиться с горя, увидев свое исполнение афро:) А научилась я этому у своих профессор. Когда меня позвали выступить вместе Дианой Родригез и ее партнерами - это было без обсуждения и предварительной заготовки. Диана просто сказала - я начну, а вы уже подключайтесь:) И тут же пошла начинать:) Мне кажется, я тогда ужасно танцевала, ничего не помню.
И Аннелис - всегда говорит на занятиях - снимай меня, если хочешь поставить хореографию, а то я делаю, импровизирую и получается хорошо, а потом просто забываю, что и как получилось. Я лучше танцую, когда импровизирую, говорит она.
Беру на вооружение. Основа афро - импровизация. И никак иначе. Потому что тогда танец - оживает.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)